5月29日下午，由西安交通大学新闻与新媒体学院与中国记协共建的《好记者讲好故事——中国新闻传播前沿》课程第四讲在中国西部科技创新港一号巨构4115教室举行。此次课程围绕湖南系棚内综艺的策划迭代、执行要点以及娱乐理论反思展开，邀请浙江大学影视艺术与新媒体系副主任、电视及平台综艺制作人田元作专题授课。课程由新闻与新媒体学院寇杰老师主持，陈红兵教授作总结，面向全校硕博研究生开展。

课程伊始，田元老师指出，“视听传播是新闻传播的蓝海”。他围绕中国电视文艺节目的发展脉络展开讲解，梳理了电视演播室文艺节目与中国电视成长相伴、与电视发展携行的历史过程。田元老师表示，早期演播室节目之所以成为电视文艺节目的主轴，与实操可控、技术可供以及电视文艺逐渐形成专业化生产场域密切相关。

田元老师进行课堂讲授

围绕湖南系棚内综艺的发展，田元老师以湖南卫视的节目实践为案例，分析了从棚内综艺到真人秀、从选秀节目到音乐综艺的迭代路径。他提到，早期广东卫视曾进行真人秀节目探索，但相关节目并未形成持续影响力；此后，湖南卫视在棚综、真人秀和音综等领域不断接力创新，逐渐形成了独具特色的内容生产模式。田元老师指出，选择湖南棚综作为观察对象，是因为其在中国电视综艺发展中具有代表性；而以音综作为标杆，则在于音综融汇了真人秀、舞台、直播、竞演、内外场调度等多种元素，是理解综艺工业化生产的重要切口。

在案例讲解中，田元老师结合“超女快男”、《歌手》《声生不息》等节目，梳理了湖南音综从“作为才艺的音乐”到“作为专业的音乐”，再到“作为表达的音乐”的变化过程。他指出，优秀的音乐综艺不仅需要舞台呈现和竞演机制，更需要清晰的节目价值、稳定的内容结构和成熟的执行体系。策划者既要关注传播效果和品牌延展，也要警惕为制造冲突而牺牲音乐品质，真正做到爱音乐、传播音乐。

围绕综艺策划与执行，田元老师从曲库规划、艺人选择、版权处理、主题设计、现场调度等方面分享了行业经验。他强调，综艺节目策划应同时兼顾研创维度和品牌维度，在数据基础上体现创意，在主流价值和专业品质中寻找表达空间。执行层面则要尊重现场经验和专业判断，不能只依赖情怀和创意，更要有扎实、可靠、灵活的执行能力。

互动交流环节，同学们围绕湖南卫视综艺创新路径、地方台节目生产、音综策划逻辑和娱乐内容价值边界等问题与田元老师展开交流。田元老师结合自身制作经验回应同学提问，并鼓励大家在视听传播实践中关注内容规律、受众情感和时代语境，提升对节目生产机制与文化表达方式的综合理解。

陈红兵老师进行总结发言

陈红兵老师在总结中表示，田元老师的讲授既有行业实践经验，又有生动的表达方式，现场课堂氛围浓厚，同学们始终保持着认真投入的听课状态，无论是新闻传播还是视听内容创作，讲好故事都离不开真切的情感支撑，只有在具备专业能力的基础上融入情感、理解受众，才能让内容更具感染力和传播力。他希望同学们从本次课程中汲取经验，在未来学习和实践中不断提升故事表达能力和视听传播能力。

课程合影

作为《好记者讲好故事——中国新闻传播前沿》课程第四讲，本次专题授课通过行业案例分享、策划经验讲授与现场互动交流，帮助同学们进一步理解电视综艺生产机制和视听传播前沿实践。未来，新闻与新媒体学院将继续推进该课程建设，引导学生在理论学习与行业实践中不断提升讲好中国故事、传播中国声音的能力。

图片李云琬

文字单桢云